B A R C H I
FÜSSBALLWERK
Curador Ezequiel Suranyi

Marcelo Barchi lleva, entre otras cosas, el fútbol y la pintura en la sangre. Podría decirse que nunca los ha abandonado. Y también puede decirse que ha pensado su propia sangre como pigmento de prueba, en la búsqueda por comprender cómo el color puede regenerarse si se lo deja secar, y en cómo la sutileza o la intensidad de un tono pueden (des)hacer la forma. Desde el retrato y la figuración del cuerpo, sus ensayos con la veladura y el dibujo terminaron por encauzar parte de su trabajo en el universo del fútbol. Quizás haya alcanzado esa síntesis cuando falleció nuestro dios de las mutaciones:
Diego Armando Maradona.
Si la veladura permite que rebroten las capas inferiores, en estas obras la técnica explica el concepto. No es casual que Barchi haya pintado así estos rostros, y no otros, sabiendo que la veladura da transparencia y profundidad a la imagen (justo lo que se le reclama al mundo del fútbol, saturado de mentira y efervescencia). No es casual, tampoco, que distinga oficio de deseo, y que separe el deporte de lo que implica jugar a la pelota. Si la veladura acerca la ilusión de tridimensionalidad, aquí la difuminación de los rostros produce una latencia especial. Eso que no se alcanza de ver, pero se intuye.
Maradona, por ejemplo, era la máscara infinita, modelo de tantos otros personajes que componen una memoria cultural forjada en el carisma. Algunos de sus retratos son icónicos, han alimentado el mito colectivo; en otros, Barchi discute la referencialidad para hablar de una idiosincrasia. Su apuesta rompe el valor documental a través de las múltiples capas que renombran el trazo: romper el documento es nutrirse de la cáscara original para crear un medio propio, más cercano
a lo reprimido que a lo mediatizado.
Los cuerpos viajan de la viralización a la arqueología audiovisual de los noventa. Protagonistas del juego, del periodismo, del bajofondo futbolero, transmutados en íconos del consumo kitsch. Esta pintura parece decirle a la época: si todo es imagen que circula, si cada registro es capaz de viralizarse al instante, nuestra misión es hacer implosionar esa forma de no-contemplación, donde los gestos más minúsculos se escapan del sensorium. Se trata, a fin de cuentas, de acentuar la belleza hasta la rotura del color: hasta que la sangre de nuestro dios se seque.
Diego Vigna
@diegogvigna